Midi au Musée

Une visite au Musée d’Art Moderne de Paris m’a permis de me plonger dans le monde de l’automatisme tel que le décrivent Delaunay, Leger et leurs camarades. La ferveur aux couleurs vives et les gestes complexes des tableaux sont encore exagérés par la sérénité de la salle dans laquelle ils sont accrochés. La lumière afflue par d’immenses baies vitrées et nous fait signe de sortir des intérieurs éclairés des ailes de la galerie comme si elle montait sur une scène où les peintures sont les divas.

La salle est presque vide. C’est l’heure du déjeuner ; le meilleur moment pour visiter, pour s’imprégner du monde des créateurs.
Dans cette peinture, j’ai voulu représenter l’immensité de l’espace, le calme et la tranquillité, mais aussi surtout l’incroyable lumière et les reflets que l’architecture permet. L’agitation picturale de l’œuvre centrale se reflète sur le sol en pierre naturelle, semblant plonger dans une piscine infinie pour enfin trouver un peu de paix.

Note de l’artiste:
Cette toile est réalisée à base de peinture à l’huile diluée, étalées en de nombreuses couches, créant ainsi une profondeur et une richesse de couleurs. J’ai laissé la peinture suivre son cours, laissant la profondeur opérer sa magie.

La lumière est ma plus grande inspiration et le jeu entre « naturelle et artificielle » juxtaposées est d’un intérêt constant. J’aime alors observer l’interaction des visiteurs et la réaction à l’environnement dans lequel ils se trouvent. Il en va de même pour les objets disposés dans un espace et la place qu’ils jouent à l’intérieur, par les spectateurs et moi-même l’artiste.